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ESTRELLA DE PORTADA - Prettyboy DO
DIRECTORES CREATIVOS - Derrick Odafi y Jessica Rushforth
PRODUCTORES CREATIVOS - Jessica Rushforth & Derrick Odafi
FOTÓGRAFO - Barbara Premo
DIRECTOR VISUAL - John Serunjogi
ESTILISTA - Malcolm Yaeng
ASISTENTE DE ESTILISTA - Gloria Iyare
DISEÑADORA DE ESCENARIO - Jessica Rushforth
MUA - Bendición Kambanga
ESTUDIO - Estudio para tomar más fotos
CREATIVE DIRECTOR Derrick Odafi & Emmauel Duru
PROJECT MANAGER Efosa Idubor Williams
PRODUCTION MANAGER Jonni
PHOTOGRAPHER Guled Hassan
PHOTOGRAPHER ASSISTANT Luca Nembhard
STYLIST Zahra Asmail
SET DESIGNER Murdo Hepburn
SET DESIGN ASSISTANTS Joe Harrison
MUA Natalie Messino
HAND MODEL Christie Mpaka
BTS Bet Bettencourt
CREATIVE PRODUCTION, New Wave Studios
¿Como te sientes?
P: Sentirse bien, sentirse bien.
Obviamente, eres un artista nigeriano, pero cuéntanos de dónde eres exactamente en Nigeria, ¿qué viste / experimentaste al crecer?
P: Soy un artista nigeriano, artista africano, artista de palabras. Nací en Nueva York, mi madre me dio a luz en Nueva York pero regresó a Nigeria. Hice toda mi educación en Nigeria, pero hice la universidad en Nueva York. Fue en la universidad, comencé a lanzar música. Yo diría que mi música es muy nigeriana, habla de lo que he pasado. Regresé a Nigeria en 2015 cuando me gradué de la universidad y mi música es como un comentario social sobre la vida como nigeriano, como hombre o mujer joven que crecía en Nigeria. Vengo de un entorno de clase media. Antes de que mi música fuera divertida y comercial, con el tiempo he comenzado a decir la verdad y a asegurarme de que toda mi música tenga un mensaje.
Eso lo escuchamos en la música con seguridad. Mencionaste haber nacido en Nueva York de una familia de clase media. Cuéntanos sobre tu familia, ¿cómo eran? ¿Cómo fue para ellos cuando apareciste?
P: Mi mamá era proveedora de cosméticos, le iba bien y mi papá estaba en el ejército y por lo tanto se movía mucho. Pasé mucho tiempo con mi madre y ella fue la que me crió predominantemente. Tuve una educación muy feliz a pesar de que mis padres no siempre estuvieron juntos. Incluso me siento como si estuviera en un mundo completamente diferente a esa edad. Lo más importante para mí al crecer fue tener un buen desempeño en la escuela para que mis padres, especialmente mi mamá, pudieran ser felices y convertirse en doctora. Para eso fui a la escuela, biología.
¿Qué tan bueno eras en biología?
P: El primer semestre mi GPA fue de 4.0, comencé muy bien pero comencé a divertirme y ver cosas en youtube. No estaba haciendo lo que quería hacer y creo que ese era el problema. Si estuviera haciendo una especialización en música, probablemente lo hubiera hecho mucho mejor.
El estrellato de Prettyboy DO se difunde
Como 'Wildfire' en el número IX
Cuando piensas en Afrobeats, es probable que los artistas nigerianos sean la imagen de adónde te lleva tu mente, que sabemos que cuentan con una gran cantidad de nombres poderosos e influyentes. La personalidad pionera Prettyboy DO es una que no puede faltar en la lista actual de artistas influyentes de la potencia de la música africana. Este innovador artista nacido en Nueva Jersey ofrece un sonido vibrante y animado que no te deja quedarte quieto. Estos sonidos combinan a la perfección con su estilo excéntrico, desde su interpretación de 'Jungle Justice' en COLORS y otros sencillos de gran éxito como 'Same Energy' y 'Chop Elbow' se puede ver claramente el reflejo de esta creatividad. Prettyboy DO es un artista que camina por la cuerda floja de los comentarios sociales y la música experimental, acreditando su entorno e influencias personales por estos rasgos de carácter. Prettyboy es tan interesante en persona como en su música, con individuos como Dennis Rodman y Sisqo como influencias, su estilo personal y energía son distintos de la cabeza a los pies, desde su cabello colorido hasta su expresivo sentido del estilo.
Tras el reciente lanzamiento de su último proyecto, un EP titulado 'Wildfire' que se inspiró en el Libro de las Revelaciones en la Biblia; Prettyboy DO ha podido divergir entre Afro-Pop y Rap mostrando su versatilidad que lo separa del resto. Al ser nombrado rey de la escena Alte, no sorprende que su influencia se esté extendiendo con música que crea una atmósfera fascinante. Continuando con su viaje, parece que el cantante / rapero tiene un objetivo claro de ser el mejor e inspirar a las personas en el camino, allanando su propio camino.
WORDS Nathan Evans
“La música me hizo un hombre. Siempre he estado enamorado de la música, incluso cuando era niño, pero más aún del lado de la moda de la música. Biggie, Mase, Tupac ... "
Puente: 3 Paradis
Joyas: Rathel Wolf
Sombrero: Kara
Gafas de sol: propias del estilista
High Neck Jacket, 66 north
Denim jacket, Wood Wood
Jeans, Goomheoa
Belt, Stylist own
Gloves, Goomheo
Sentimos que tienes un aura militante, ¿crees que proviene de tu papá?
P: Sí, mi padre es un hombre duro, la primera vez que me dijo que te amo fue este año. Mi relación con él siempre fue para demostrarle que era digno. Antes del año pasado no habíamos hablado en 5 años solo para hacerles saber lo duro que es. Siento que me enorgullecí de él el año pasado.
Hablo de eso. Todavía hago cosas comerciales, pero siento que la gente necesita escuchar las cosas reales. Lo he mencionado en mis canciones antes de que nunca hablamos y, a menudo, no siento que la gente hable de eso o diga esas cosas en la música nigeriana. Mis padres no querían que escuchara música, pero tuve que demostrarles que valía la pena hacerlo rezando a Dios y trabajando.
Al igual que en una de tus canciones 'Deh Go Hear Weh', es la ideología que vas a escuchar sobre mí.
P: Sí, esa es la idea, básicamente todo el país. Ves a mi hermano aquí - señala a su manager - es un magnate, magnate digital limpio y musical. Pero si vino a Nigeria vestido así, serán como ¿qué está haciendo este tipo? ¿Está haciendo un fraude? Porque en Nigeria todo lo que conocen son médicos / abogados.
Eso es por lo que estoy luchando, en Nigeria realmente no respetan el oficio de donde la música puede llevarte. Le estaba diciendo el otro día que solo creen que los médicos y los abogados son inteligentes, yo soy jodidamente inteligente.
Siguiente pregunta, ¿de dónde viene el nombre de niño bonito?
P: DO son mis iniciales, niño bonito viene de mi madre y mi hermana, ya que así me llamaban y yo también era un gran fan de Rocky y él también lo usaba mucho.
¿Cuáles son algunos de los rasgos que le gustaría tener en una pareja femenina?
P: Lealtad ... ella solo tiene que esforzarse por algo, sea lo que sea, tiene que tener pasión por eso.
¿Cuál es tu opinión de Londres?
P: He venido aquí a menudo, esta vez es diferente por la música y ya estamos levantados. Amo Londres, amo a la gente, me parece muy africano. Parece estar en casa de alguna manera.
Londres y Lagos tienen una gran conexión, ¿cómo crees que es?
P: En primer lugar, tenemos mucha gente nuestra aquí, muchos africanos aquí. Aquí hay toda una vibra que es similar a Lagos porque está muy ajetreado, muy ajetreado. Pero aquí es un nivel más alto, todavía hay lucha. Me encanta Londres, pero al mismo tiempo, la lucha aquí es una locura porque aquí no dicen nada, es solo interna.
También tienes experiencia en Nueva York, y ese es también un lugar donde realmente tienes que esforzarte para salir adelante.
P: Creo que la vida que he vivido, una cosa que he aprendido es que realmente no puedes arrepentirte. Y si tengo algún tipo de puesto, no puedo desperdiciarlo. Londres está lleno, como el metro, realmente no tienes espacio y Nueva York es así, y es como si x2 no estuviera limpio, es más arenoso que Londres.
Y volviendo también a la música, ¿dirías que la música te encontró o tú la encontraste?
P: Eso es profundo. La música me hizo hombre. Siempre he estado enamorado de la música, incluso cuando era niño, pero más aún del lado de la moda de la música. Biggie, Mase, Tupac… Me encanta Tupac, incluso tengo un tatuaje como él. La moda siempre estuvo muy presente en mi cabeza, al mismo tiempo lo era la música, pero nunca me vi a mí mismo como un rapero, lo veo como un estilo de vida, así que en todas partes estoy bailando, vibrando, imitando. Su cultura, especialmente su moda. Cuando era más joven probablemente quería ser diseñador. El caso es que en la secundaria solía escribir mucho, poemas, etc., mierda cursi pero siempre funcionaba. En la universidad, me dijeron que escribiera un poema en inglés y lo hice tan rápido que me dijeron que lo leyera en voz alta y era tan largo y todos estaban como wow. En ese momento realmente no tenía música en mi cabeza, pero en ese momento sale Drake, sale Rocky. No me estaba yendo bien en la escuela, solo perdí a mi chica y el corazón roto. Luego comencé a ir al estudio, pero no lancé nada hasta que sentí que era bueno y eso fue en 2012 y no he mirado atrás.
Estaba un poco destinado, era un proceso, pero no sabes cuál fue el proceso.
P: Sí, no sabe lo que encontrará en la forma en que conoce gente. La cosa se agranda. Es dios. Es Dios y el trabajo.
¿Qué otras cosas creativas haces fuera de la música?
P: Cine, dirijo muchos de mis videos musicales. Probablemente entraré en el cine dependiendo de cuán ambicioso y dispuesto esté a hacerlo. Realmente quiero empezar ahora.
¿Tienes estilista? Si no es así, ¿de dónde viene?
P: Solo estoy en Instagram, guardo las cosas y luego las mezclo.
Uno de nuestros proyectos favoritos es su proyecto de 2018, ¿cuáles fueron sus momentos favoritos para crearlo?
P: Cuando volví a Lagos, había ido a Birmingham y Los Ángeles, y esa vez decidí dejar un proyecto. Luego tuve una conversación con mi primo quien me dijo “tienes que dejar un proyecto, dejar algo y conocer tu sonido, como si tus singles estuvieran explotando, eres tonto pero necesitas conocer tu sonido”. Así que boom, una vez que dijo que era genial, vamos, vamos a hacer estallar. Tenía un montón de música que ya había grabado, llegar a Londres para grabar 2 canciones. Vete a Lagos, empieza a grabar con mis chicos, Hugo, y luego tenemos 2 en la bolsa. Ahora podemos tener un espectáculo ... un nigga me cabrea, odio la política de la industria, si trabajamos duro, tú puedes trabajar duro, vamos, aprovechemos esta oportunidad. Voy a por una industria del espectáculo, los niggas intentan joder conmigo.Estoy cabreado como el infierno. Pero después del show, estoy molesto. Voy a su estudio y le digo que me toque algo y ese ritmo me hizo más feliz que me sentí. Levantar
NW: Your latest single Monsoon continues your musical connection with water, what was behind the concept for that video?
WJ: The concept for that video was about stripping it back to raw imagery and metaphorical iconography. I have my own definitions and meanings to each image and the majority of the pieces relates back to the metaphors in the lyrics. But I wanted to make a video where you could put every single frame in a gallery and you could look at it and take from it your own way.
NW: You’ve really connected musically with Leon Vynehall, how do you two meet?
WJ: We met when I was at the last parts of Ultramarine and I was trying to finish the song ‘Ur_Room’. I was trying to get the drop right and couldn’t quite get it right. Our managers had a conversation about working, and my manager asked me if I wanted to work with him. I’m bad with names so I didn’t know him at first, but then I put his name into my Spotify and I had saved loads of his songs. I went round his house at the time and we made that tune, and off the back of that, we became friends and continued working.
NW: I interviewed Leon last year and you two share a freeform way of making music, it’s very genreless. Do you feel like you get categorised or put in a box?
WJ: I did at the start of the journey. People call me a “hood poet” or a “grime artist that’s conscious” just because they didn’t know what to say it was. My first song ‘Imaginary Friend’, the raps were at 140bpm but the beat was not a grime beat at all and the chords [synths] were James Blake-y and the melodics were jazz chords. It was super annoying when people called me a hood poet. Then we put out ‘Martyrs’ and people were the same but didn’t know who was on the hook. Then I dropped ‘Ghostin’’ and they didn’t know what to say. They labelled me a UK alternative R&B dance guy who can rap. I didn’t like that either, and so I started Ultramarine with ‘The Bloom’, a soul ballad. You can’t say anything after that. Ultramarine was the definition of being undefined. I’m on some Coca Cola shit - it’s distinctive because you don’t know what it is.
" Igualdad, todo debería ser igual. Sin clasismo, tribalismo, racismo, sin ismos. "
¿Por qué cree que es importante que los nuevos músicos que vienen de Nigeria se mantengan conectados y colaboren con frecuencia?
P: Es importante para nosotros ganar dinero, número uno. Estamos subiendo al mismo tiempo, y eso nos une. Tenemos la misma misión de conectar a las personas con la música africana, mostrarles que este es un nuevo momento en nuestro país, todos nos apoyamos y eso inspira a los demás y también a otros artistas.
Muchos de ustedes están obteniendo su brillo en este momento, pero algunas personas que pueden perderse en eso son los productores. ¿Quiénes son algunos de los productores con los que trabaja a menudo?
P: Higo, DARE, Adey ... Muchos de los productores con los que trabajo los conocí en mi ascenso, y es cierto lo que dicen sobre los productores que se pierden o se quedan atrás, pero esta generación de productores, están luchando por tienen derecho ... todos son tan tontos y siento que su nombre y sus marcas se difundirán por todo el mundo. A medida que crezca, mi gente crecerá conmigo.
Otro elemento de ti son tus imágenes y dices que conoces tus películas. Cuéntenos sobre personas como TSE y por qué le gusta trabajar con él.
P: Empecé con ellos, y ellos entienden mi visión, no solo las imágenes y visuales sino todo, cómo se ve y se siente todo… Soy un luchador por las artes en nuestro país, y mi gente, equipo visual, productores, todos han esa mente similar para luchar por ella también.
Alguien cercano a nosotros es Chuka Nwobi, y él también trabaja contigo, ¿cómo es trabajar con él?
Es mi hermano, uno de los más apasionados por las artes, una de las personas más apasionadas que conozco. Es uno de los más jóvenes, pero aún así sigo hablando con él. Hemos trabajado juntos en muchos proyectos, él fue muy instrumental en el video 'Dey Go Hear Weh'.
Eres un chico muy expresivo, ¿con qué frecuencia cambias el color de tu cabello?
P: cada mes
Hablaste de hacer música para tocar temas políticos, etc. ¿Cuáles son algunas de las cosas sociales que son más importantes para ti?
Igualdad, todo debería ser igual. Sin clasismo, tribalismo, racismo, sin ismos. La igualdad de oportunidades para todos es lo que más me apetece.
Jacket, 66 North
Denim jacket, Martine Rose x Tommy Hilfiger
Jeans, Martine Rose x Tommy Hilfiger
Belt, Stylist own
Shoes, Stylist own
Sunglasses, Gentle Monster x HB
" Me veo siendo uno de los GOATS que alguna vez lo haya hecho musicalmente en Nigeria, si todavía sigo haciendo música ".
Vemos que tiene una carrera muy larga y que lidera una nueva carga de artistas. En los próximos 10 a 15 años, ¿dónde se ve a sí mismo y a su oficio?
P: ¿Dónde quiero estar dentro de 10 años ... Maldita sea, seré viejo [Risas] Veo cosas diferentes, pero me veo siendo una de las CABRAS que alguna vez lo haya hecho musicalmente en Nigeria, si todavía sigo haciendo música. . Si no lo soy, tendré un artista, pero aún seré uno de los grandes que lo haya hecho. Probablemente haré películas dentro de 10 años. Quizás en mi cabeza probablemente esté tratando de conseguir un Oscar. Me veo siendo un Titán para entonces, un nombre familiar. Ni siquiera será mi nombre artístico, será mi nombre real.
Increíble, con suerte, ¿hacer películas generacionales que sean recordadas en todo el mundo?
P: Sí, solo para ser un titán en el entretenimiento. No me veo a mí mismo ahí fuera como algo comercial, pero sumergiré mis manos en eso y sé que entraré en películas. En ese momento, no creo que esté en el centro de atención, pero mis películas lo estarán.
NW: You recently were nominated for Best Independent mixtape for Ultramarine, how did that feel?
WJ: As bad as it sounds, because I’m always appreciative of being nominated and winning stuff, around that period of time I stopped caring about awards. Really, the only win is actual people liking your stuff. Ultimately, I don’t know any of the people on the board for these awards, and I’m not making music for them, either. It’s always nice when they come, but if I don’t get it, I’m never gonna feel a way about it.
NW: What are the biggest difficulties of being independent?
WJ: The biggest difficulties for me would be if I wasn’t multi-faceted. If I didn’t know how to use Photoshop, edited and directed the videos, created the creative campaigns, shot artwork, did the fonts, I would be paralysed to a degree. Truly I was independent for Ultramarine, it was just me and my manager. Because we didn’t have a lot of money, I was doing a lot of the things to make it work. Everyone had more than one job. Now, I’m signed to an independent label, but I can feel that there’s a support network there.
You can’t trick people with art. If they feel something and it’s sincere and outside the box, it doesn’t matter about that major and independent [label] stuff because you’re can be a success regardless. There were artists that had bigger deals that dropped when I dropped Ultramarine, and now Ultramarine has done as well or better as a purely independent release. It’s more about the care and attention put into it rather than the major or independent stuff, for me.